Vale de Alunacy, se llegó a los estudios de Media Falta al bloque auspiciado por Rokart, a contarnos sobre la banda, con una historia de más de 8 años, un disco en circulación y otro muy próximo a salir.
La oportunidad de aprovechó también para que nos contara sobre la espectacular presentación que está prevista para mañana viernes 30, en Club R donde tienen la posibildad de tocar junto a Marilina Connor Questa (Bertoldi).
Una banda en constrante transformación y crecimiento. Surgida en el año 2007, luego de grabar demo, EP y un primer disco llamado Bella Epoca, se encuentra preparando su nuevo material que seguramente saldrá antes de fin de año.
Matías Alessio, voz y guitarra de "Qué Bien Que Te Queda", se llegó a los estudios de Media Falta a contarnos acerca de todo lo que hace al grupo así como también sus próximas fechas.
Te invitamos a disfrutar la entrevista en la que el maestro del blues y soul, Pol Castillo, nos cuenta sobre su trayectoria, proyectos y disco debut tras 9 años de reconocida trayectoria.
Santa Esquina: metamorfosis de una banda visceral, con fuerza y siempre al frente
Santa Esquina es una banda de “Power Trío”, oriunda del noroeste de la ciudad de Córdoba,
formado en el 2003. Con dos discos y un demo debajo de la manga, este grupo visceral e independiente, dio el gran salto en 2006 cuando compartieron escenario con una de las perlas del rock crudo argentino: La Renga. Antes de su paso por Carlos Paz, donde tocarán nuevamente con el grupo de Chizo el próximo sábado 9 de abril, Leandro Sánchez y Alejandro Brondo (integrantes de Santa Esquina) hablaron con Rokart.
¿Cuál es su carta de presentación, como se definirían?
LS: Nosotros lo que principalmente decimos es que somos una banda de rock que se caracteriza por tener un vivo bastante rabioso, fuerte, visceral. En este disco, tratamos de meterle bastantes matices y colores a las canciones que hacemos para mostrar en once o doce canciones un abanico bastante amplio, pero siempre dentro de lo que es rock. Las temáticas de las letras poseen una marcada intención de ser metafóricas y abarcan desde la impronta cotidiana costumbrista hasta temas con un tinte social.
En estos ocho años de carrera, lanzaron un demo y 2 discos. ¿Piensan realizar uno nuevo este año?
LS: En principio tenemos un EP de 3 canciones que acabamos de lanzar vía Internet, el cual estamos por replicarlo y darle forma física, y lo podes descargar gratuitamente en http://www.santaesquina.com.ar/. Eso es un adelanto del disco que vamos a sacar en el mes de agosto de este año, que ya lo bautizamos. Se va a llamar “Soy metamorfosis”, un disco de once canciones en principio y que estaríamos entrando a grabar en el mes de mayo; para empezarle a dar forma, mezclarlo, masterizarlo, y todo el proceso que lleva la grabación de un disco. Las presentaciones en vivo de la banda hizo surgir la idea de grabar el primer demo: “Urbano Predador”, que vio la luz en julio del 2004. El año 2005 graba su primer disco de manera independiente (La Resistencia de los sin Fé), que vio la luz en septiembre del de ese año y fue presentado el día 18 de noviembre en Captain Blue junto a la banda uruguaya “La Triple Nelson”. En mayo del 2008 se edita su segundo disco, “Crónicas de Alkatraz del sur”, grabado en el estudio 440 de Córdoba capital.
En 2006 fueron teloneros de La Renga, que se siente volver a ser convocados para compartir escenario con una de las bandas mas importantes del rock pesado, este próximo sábado?
AS: Yo creo que en principio nos sentimos orgullos de nuestro trabajo. Creemos que esto es fruto del esfuerzo que le ponemos como grupo, no creo que esto sea una cuestión del azar o de la suerte. Somos una banda que como bien repetía Leandro, le metemos mucho huevo a lo que hacemos. Pero más que nada estamos contentos y creemos que es una oportunidad increíble para mostrar lo que Santa Esquina esta haciendo en este momento: como nos desenvolvemos arriba del escenario, el crecimiento que hemos generado del 2006 hasta ahora. Creemos que es importante para dejar todo y transpirar la camiseta. Santa Esquina no sólo compartió escenario con La Renga, sino también fueron las bandas soportes de otros artistas nacionales como la “Mancha de Rolando”, “El soldado” y Callejeros, el 21 de septiembre del 2006, en la primera presentación de la banda después de lo ocurrido en el boliche Cromagnon.
Algunas bandas del under reclaman más atención por parte de ciertos productores y medios de difusión locales, ¿Cuál es la situación de Santa Esquina al respecto?
AS: Nosotros principalmente somos una banda independiente. Siempre nos hemos movido de manera independiente. Hemos editado nuestros propios discos; costeamos los recitales desde el armado de la escenografía hasta la producción de los afiches, la impresión de los cds. Hemos llegado hacer hasta maquinas de serigrafía para imprimir nuestras propias remeras. Estamos un poco ajenos a la cuestión de los productores, ya que nos movemos solos y nos autogestionamos. LS: Son cuestiones con las que lidiamos. Sabemos que hay gran cantidad de productores, que no hay gran cantidad de lugares donde tocar, que los medios de comunicación no siempre son amigos de hacerte notas, poner temas en la radio o salir en medios gráficos. Pero son las reglas del juego. Hay que empezar a buscarle la forma para gambetear todas esas barreras y lograr que tu música llegue a varios lugares. Por que si vos te quedas solamente en la queja, no generas cosas nuevas. Nosotros durante mucho tiempo regalamos discos a la salida de los recitales como hacían los Redondos, Catupecu. Es una forma de difundir. Cada recital para nosotros es abrir un kiosco de una noche: da perdida, da ganancia, pero vamos en esa línea y creemos que al final si uno hace las cosas a conciencia, laburando bien, metiéndole los huevos que nosotros le ponemos; tiene que salir.
Hablando de las productoras, en el 2008 formaron parte de un ep que editó la productora Nueva Tribu. Creen que esa participación les abrió las puertas para tocar en otros lugares?
LS: Creo que eso es una arma de doble filo, porque la gente se cree que porque uno tome un cafecito con Palazzo esta todo resuelto, y la verdad que la única relación que nosotros tenemos con Palazzo es por medio de gente que labura para la productora que realmente sabe que nosotros le venimos pechando el proyecto hace años. Se arrimaron, le gusto la música que hacemos y nos pidieron que integráramos ese disco que eran ocho bandas de Córdoba con dos canciones cada una. Pero bien, nos abrió las puertas para tocar por primera vez en un Cosquin Rock. Gracias a ese disco y haber ganado ese concurso, nos abrió las puertas para la presentación oficial del disco “Nuevas Tribus”, y pudiéramos pisar por primera vez ese festival. Después nos vuelven a invitar un segundo año. Si bien este año, no tocamos en esta edición del Cosquín, pero ahora tenemos la posibilidad de tocar con la Renga. Los espacios se dan, pero hay que laburarlos, hay que buscarlos y hay que tener conciencia de que el laburo que uno esta haciendo es a largo plazo. No podes pretender que por haber tocado dos veces en vivo, te llamen para ser telonero de la Renga. Las cosas se van ganando con el tiempo, así como se va ganando experiencia. Es un trabajo que no pretendas que en uno o dos años se de. Es un trabajo de hormiga.
¿Cuál es su objetivo como banda?
AS: Crecer, llegar a miles, lograr generar sensaciones en la gente, transmitir nuestros sentimientos y nuestra pasión por la música. Eso es lo que principalmente quiere transmitir Santa esquina. LS: y poder vivir de lo que uno ama.
Todos ustedes, ¿trabajan de esto o tienen otras actividades como medio de subsistencia?
LS: Cada uno tiene su kiosquito. La rentablemente hoy la banda no nos permite vivir de eso. Cada uno estudia particularmente, tratando de meterle el marco teórico al rock and roll que siempre es muy callejero. Todos nos hemos criado en esa cuestión de la zapada y del músico más descontracturado de la vieja escuela. Pero en definitiva en algún momento tenes que agarra los libros, porque sino no creces nunca como músico. No podes dar ese pequeño saltito que no te permite dialogar bajo los mismos términos con los miembros de la banda o con otros grupos. Bajo es alinea se mueve Santa Esquina: no estancarse nunca y siempre ir por más. La banda esta integrada por: Alejandro Sánchez Brondo en voz y guitarra; Leandro Sánchez (batería); Facundo Viale en bajo; y Lucas Ruffini (saxo tenor)
Este sábado la gente que vaya a escucharlos, ¿con qué se va a encontrar?
AS: Hacemos la presentación oficial de lo que es el EP, el adelanto del disco que trae tres canciones que dicho sea de paso lo vamos a repartir ahí en la Renga. Y más que nada se va a encontrar con la entrega de la banda que es mucho más visceral y va directo el golpe a la quijada. Creo que somos una banda más de vivo que de estudio, ya que en el vivo se nota bien lo que Santa Esquina es. Un buen show, bien roquero con mucha fuerza y al frente siempre.
Santa Esquina se presentará este sábado 9 de abril en el Polideportivo Carlos Paz junto a La Renga. Av. Illia y Gob Roca. Entrada: $100.
Drako es una banda de rock alternativo, oriunda de Cosquín, que fusiona el power trio con instrumentos provenientes del folklore. Si bien hace diez años que se encuentran trabajando arduamente, el gran salto lo dan en el 2005 cuando ganan el pre-cosquín formando parte de la grilla del festival mas federal el año posterior. Es la tercera vez que se presentan en este festival, anticipando algunas canciones de su nuevo disco a lanzarse en Junio próximo. Rokart tuvo la posibilidad de entrevistarlos.
¿Cuál es su carta de presentación?, ¿Cómo se definirían como banda?
La banda esta formada actualmente por: Hernán "Rama" Ramos en guitarra y voz; David Garay (bajo); Joel Sánchez en bateria; Alfredo Prado (vientos); y Javier Burgos en violín.
¿Cuáles fueron sus referentes?
Hay muchos, desde lo internacional como Pearl Jam o de acá como la Renga, los Redondos, Divididos y muchas cosas del folklore interesante.
¿Qué balance haces de todos los festivales que comenzaron a surgir después del pre cosquin que ganaron en 2005?
Luego de ese pre-cosquin que ganamos que fue en finales del 2005, tocamos en el 2006 en la Comuna San Roque y la verdad que nos abrió muchas puertas. Nos invitaron a festivales o a ser soporte de bandas que venían acá a capital. De esta forma se nos abrió una gran puerta para tocar y para movernos. Pudimos tocar de vuelta en el Cosquin en el 2009 cuando sacamos un par de canciones en un disco que produjo Nueva Tribu llamándose de igual manera. Fue importantísimo y ahora también que nos convoquen este año te pone contento La idea es seguir tratando de mostrar lo que estamos haciendo.
Esta importante posibilidad los lleva a presentarse en la ciudad capital, San Juan y Santa Fé, hasta incluso a compartir stage con bandas nacionales como “Los Gardelitos” , “El tri”(mexico) , Eduardo Schmidt (ex Árbol) “El Cuarteto De Nos”, “Cielo Razzo”, “Massacre”, entre otros.
Y con respecto a su ultimo disco que esta próximo a lanzarse en junio, ¿qué diferencia tiene con el primero y qué es lo que podemos ver en este nuevo disco?
En 2003 graban su primer disco (muy casero) con 13 canciones. En febrero de 2009 son convocados para tocar por segunda vez en Cosquín en el escenario “Nuevas Tribus” en la presentación del disco homónimo.
¿Qué les depara este 2011?
Lanzar el disco a la calle, difundirlo eso es lo más importante y empezar a hacer presentaciones. Primero en Córdoba capital después en Cosquín y ahí empezar a movernos lo más que podamos y después ir a Buenos Aires. La idea es terminar este año difundiendo, viajando y haciéndonos conocer.
¿Cómo ves el rock desde que comenzaron a tocar ustedes en relación a la actualidad?
Lo veo como en una meseta, no veo grandes cosas. De hecho hay bandas que ya no están tocando en los festivales, hay muchas ausencias.
¿Qué te dejó Cosquín Rock?, ¿Se colmaron sus expectativas?
Si ampliamente. Se juntó gente a vernos, pudimos hablar con la prensa, estar moviéndonos; que eso es lo mas importante para nosotros.
Luego de su primera actuación en la Comuna San Roque, sus canciones comienzan a circular en radio y medios gráficos de renombre local y nacional (Rock and Pop; TN y la Gente; La Voz del Interior, entre otros).
¿Qué les dirías a todos aquellos chicos que por una u otra razón no pueden dar el gran salto y todavía siguen en el under?
Yo siempre digo que no siempre llega el mejor sino el que aguanta. Nosotros hace 10 años que estamos y nos ha costado muchísimo. Es durísimo ir a ensayar, ir a tocar, grabar un disco. Y esto es esfuerzo, es puro esfuerzo. Lo único por hacer es seguir trabajando y seguir ensayando, no hay otra.
Continuando con las entrevistas a bandas seleccionadas para competir en el Pre Cosquín Rock, nos comunicamos con los integrantes de Los Reyes También, una banda cordobesa que en poco tiempo logró gran cantidad de adeptos y cumplir objetivos que toda banda busca, como la grabación y presentación durante este 2010 de su primer disco de estudio: La Revancha del Bufón, teniendo la posibilidad de compartir éste mismo año, escenario con reconocidas bandas de rock nacional como La Franela, llevándolos a ser una de las bandas que más se destacó en el corriente año, en la escena local.
Los chicos nos cuentan:
¿Quiénes son Los Reyes También?
Los Reyes También es una banda nacida en Bº Las Dalias en 2007, que musicalmente se fue armando con una mixtura de muchos estilos, que van desde ritmos de candombe ríoplatenses a variantes de rockanroll, punk, murga y hasta ska. La particularidad de tener integrantes con diferentes gustos e influencias, y una constante renovación de invitados e instrumentos (más de 30 hasta el día de la fecha, desde violoncellos a percusiones africanas), ayudan a que se siga acrecentando esta diversidad musical.
Otra particularidad, es la devenida por el nombre de la banda. Gracias a ese juego de palabras, se fue creando una interacción con la gente que asiste a los shows, armando historias de bufones, castillos, y plebeyos que osan con ser reyes también.
¿Qué expectativas y cómo se están preparando para ésta edición del Pre Cosquín Rock?
La posibilidad de participar en esta edición del Pre Cosquín nos tiene muy ilusionados y motivados, ya que es el broche de oro a un 2010 que fue muy positivo para nosotros, en cuanto a fechas, crecimiento como banda, y sobretodo con el producto de mucho laburo que fue sacar en Abril de este año nuestro primer disco "La Revancha del Bufón" de manera totalmente independiente.
¿Por qué consideran que deben ser votados?
No creemos que exista algún motivo único y excluyente para que deban votarnos, ya que más que todo es cumplirle un sueño a la banda; simplemente los invitamos a compartir este momento con nosotros, de la misma manera que lo hacemos cada vez que nos subimos a tocar a un escenario, tratando de alegrar con nuestra música a la gente que nos acompaña, y transmitiendo lo que pensamos, lo que soñamos y lo que creemos que es compromiso social con nuestras letras. Siempre con la diversión como estandarte.
¿Si tuvieran que elegir un solista o banda para realizar un tributo a quién le correspondería?
Si bien todos los integrantes venimos de distintas corrientes musicales, coincidimos en algunos gustos como Los Redondos y Sumo; sin embargo, la banda que nos acompañó en estos 3 años como influencia fue Las Pelotas, con el legado de Alejandro Sokol de casi guía espiritual.
Luego (sobretodo al principio cuando hacíamos covers), las bandas de los diversos estilos que forman parte de nuestras influencias como La Vela Puerca, Mano Negra, Attaque y hasta Los Olimareños.
¿Qué se llevan de este 2010 que se está llendo?
Del 2010 nos llevamos todo, fue un año de mucho crecimiento para la banda. El poder plasmar lo que hicimos en estos 3 años con el disco, haberlo presentado con un gran apoyo de la gente; el participar en fechas de gran envergadura con bandas locales y bandas de Bs As. como La Franela entre otras, y sobretodo el reafirmar en cada presentación una comunión con la gente que cada día nos acompaña, nos apoya, nos ayuda y se van uniendo a esta familia de Los Reyes También.
¿Cuál es su deseo para el 2011?
En el 2011, vamos a brindar para que este sueño se siga haciendo realidad, para seguir creciendo y haciendonos camino al andar con "La Revancha del Bufón". También estamos con ganas y deseamos poder cumplir con algunas invitaciones que se nos presentaron para tocar en Bs. As. y bueno, obviamente, el deseo de estar el próximo Cosquín.
La banda está integrada por:
Rey Rodrigo - Voz, pandereta y bongó
Ezequién? es Rey? - Guitarra
Facu Moreylez - Batería
el Nono Rey - Guitarra y coros
Rey Davorks - Bajo
Vientos:
Colo el Rey - Saxo
Rey Chino - Trompeta
Piojo Rey - Trombón
Quena También - Trompeta
Hoy inicia la previa del festival, el recinto de Captain Blue se prepara para entre hoy y mañana a través del Pre Cosquín Rock 2011 dar espacio a bandas cordobesas seleccionadas de las cuales dos irán directo al principal evento de rock federal, muchas expectativas de parte de los participantes quienes apostaran todo lo que han crecido durante el año para poder ganar.
En este caso nos encontramos con Fernando Molina de Synesthesia, una de las bandas que compiten esta noche quien nos cuenta:
¿Cómo se formó Synesthesia?
La banda se forma a fines de marzo de 2009, cuando Martín y Diego que venían de compartir una banda anteriormente estaban pensando en formar una banda nueva, paralelamente de Fernando y Matías (ex baterista) también habían dejado un proyecto que compartían para armar algo mas serio. Entonces un amigo en común de Martín y Fernando logra que se pongan en contacto, y así empiezan los ensayos. Luego de un mes de ensayo y pasada su primer presentación en vivo, Matías deja la banda cediendo su lugar a Lucas (actual baterista).
Unos meses después, tras algunas presentaciones en vivo y mucho ensayo ingresa a la banda Cristian en guitarra líder, quedando así la formación definitiva de Synesthesia.
¿Qué expectativas y cómo se están preparando para ésta edición del Pre Cosquín Rock?
Es un show corto el que se preparó, dado al tiempo que dispone cada banda en el escenario, son muchas bandas y solo se disponen de 15 minutos, asique hemos hecho hincapié en la difusión del evento y de la banda, mas allá de participar es una gran oportunidad para mostrarse frente a un publico que quizás no nos ha visto antes, que viene a apoyar otra banda pero puede interesarse también en Synesthesia.
¿Por qué consideran que deben ser votados?
Creo que esta pregunta se le debería hacer al público al finalizar el show. Es el público el que tiene el voto para lograr que una banda gane, pero mas allá de eso nos gustaría ganar para concluir un año lleno de esfuerzos y logros, el 2010 fue un gran año para nosotros, hemos sido entrevistados en algunas radios, fuimos invitados para presentaciones de nuevos discos de bandas de nivel nacional, lanzamos nuestro primer single y estamos en proceso de grabación de nuestro primer EP, sería un gran paso para concluir nuestros logros durante el 2010, y un buen impulso para empezar el 2011 con todo!
¿Qué esperan del 2011? ¿Alguna fecha ya confirmada, proyecto, etc.?
Para el 2011 queremos hacer una buena presentación de nuestro EP, esperamos hacerlo a mediados de marzo.
También se están proyectando algunas fechas en el interior del país, tenemos muchas ganas de mostrar lo que hacemos en otras provincias.
Nos encontramos con cinco jóvenes de la escena musical que ya recorrieron diferentes escenarios locales y nacionales y acaban de sacar un material discográfico titulado "Todos los días más". Aunque dicen no sentirse aferrados a ningún género en especial fueron reconocidos como "Revelación Pop" por la Municipalidad de Córdoba en el año 2008, y seleccionados para participar en la noche del domingo del evento Rockordoba. Hoy, Juan Gavioli, guitarra y voz, nos cuenta acerca de la banda y como fue el proceso de creación del disco a presentarse el próximo 7 de mayo en el auditorio de Ciudad de Las Artes.
¿Cómo surge la banda?
Aavant-Première surge como un juego. Nos conocimos por el amor a la música, y simplemente se nos ocurrió armar un espacio creativo, donde cada uno pudiera crecer como artista. Es así, a todos nos gusta hacer canciones. Pero por separado no tenés otro punto de vista, y a veces te estancás. Juntos, nos dimos cuenta de que mejoraban las composiciones, los arreglos, y que se abría una nueva gama de estilos y de música. Ese es el objetivo, uno trae un tema, que es de uno, y lo mejoramos y transformamos en un tema de todos.
- Todos los días más, es el nombre del nuevo disco ¿Por qué este título? Porque eso queremos hacer, todos los días más y uno de los tracks se llama así.
- ¿Cómo ha sido el proceso de realización de este disco? El disco nos agarró de sorpresa. Habíamos conocido un productor que nos pedía unas maquetas, y empezamos a grabar todas las canciones que teníamos. El tema es que después se perdió el contacto, y habíamos grabado las guitarras acústicas nada más. Sería más tarde, casi un año después, cuando decidimos terminar el trabajo, sólo para nosotros, y así arrancó la nave. Empezamos a probar de todo con los temas, y cada vez íbamos quedando más conformes. Estuvimos 5 meses grabando, experimentando, y antes q nada pasándolo muy bien. Todo fue grabado en casa, en la compu. Es increíble lo que se puede lograr hoy día, con pocos elementos... es cuestión de imaginar. Así pasaron los días, y llegamos a la conclusión de que 10 canciones, que estaban sonando muy a gusto con nosotros, no eran para pasar desapercibidas, y una noche charlando en un barcito del centro, salió: "La puta madre! estamos haciendo un disco!" , creo que esa semana les llevamos la idea a los chicos de la productora "Loboestas" , para que ellos se encargaran del arte, y los locos se coparon y nos dejaron de cara con el trabajo que hicieron. También invitamos al muy reconocido DJFede Flores a participar, y terminó poniendo su onda en casi todos los temas, gracias Fede. Ya estábamos en llamas, invitamos a Pablo Giordano de La Pata de la Tuerta, a la NegramartaRodríguez que toca el trombón, a MumiTubert que habla francés y a EnzoVergara que toca el bandoneón. Juan hizo las mezclas, y entre todos vimos los últimos detalles. Faltaba un buen mastering, asi que lo llamamos al Turco Saba, y él se encargó de darle el color final. El resto fue esperar, 2 meses casi, hasta que volvieran sellados de Bs As. La verdad que cuando llegó, fue muy fuerte, pusimos muchas energías en ese cuadradito blanco, y logramos materializarlo, todo a pulmón, y con el apoyo de mucha gente que tuvo la mejor onda y que su aporte fue exactamente lo que hacía falta. Lo pasamos de lujo haciéndolo, esperamos que eso se transmita a los que lo escuchen.
- ¿Qué los inspira?
Las experiencias personales, siempre se busca que la letra vaya con la música, y viceversa. Tratamos de verlo cómo una sola cosa, de pensar en unidad. Cuando uno está conmovido por algo, ya sea emocionante, desagradable, doloroso o algo feliz, aparece esa sensación de que se tiene algo que decir, y ahí es cuando viene el cable a tierra. Hay que materializar ese pensamiento para que pueda salir de la cabeza e irse tal como es. De paso muchas veces resolvés cosas, se te aclara el panorama. Por momentos manejas la canción, por otros es como si tomara vida y te revelara un secreto. Siempre buscamos hacerlo lo mejor posible, con mucho cuidado y respeto, y esperamos que con el tiempo las canciones adopten nuevas y mejores formas de expresarse, y que el mensaje sea todavía más simple y amplio.
- En su carrera se los refleja como una banda que al público le da gusto escuchar por sus ritmos tranquilos y sonidos claros, armoniosos que sirven para distenderse por un momento y olvidarse de la velocidad del tiempo y actividades cotidianas. ¿Cómo lo logran?
Nos gusta mucho la música, a nosotros nos distiende y nos relaja, o nos vuelve locos y nos llena de energía. Tratamos de hacer todo lo que nos gusta de la música, en nuestra música, y de que eso se transmita, sensaciones. Nos encantan las armonías vocales, por eso las usamos mucho. Cuando las voces se entretejen, y vibrando juntas se encuentran, toman un color tan penetrante, que lo único que podés hacer es dejarte llevar. Es la suma de las partes, se hace presente un elemento de otro lugar, de algún espacio distante, algo que te atrapa y no querés escapar, porque es hermoso. A veces lo logramos, otras veces no, pero siempre lo estamos buscando.
- ¿Cómo artistas de la música que es lo que valoran de la profesión? Básicamente, lo que más nos gusta es ver artistas que están convencidos de lo que hacen, que transmiten, que logran fundirse en una misma cosa y entregarse a eso. Artistas que son, lo que hacen.
- En el 2008, fueron reconocidos como "Revelación Pop" por la Municipalidad de Córdoba. ¿Se sienten una banda de rock o pop, con qué estilo se identifican más?
Pop es muy amplio, pop puede ser fito, los beatles, o arjona. Por eso tratamos de escapar a la palabra pop, porque en realidad es una palabra que no dice nada. Pop viene de popular, y nosotros no somos populares, recién estamos empezando. Te diría que no hay un estilo único para definir a las bandas, pueden tirar quizás más para un lado que para otro, pero siempre hay elementos de estilos diversos. En avant-première pasa eso, hay rock, hay electrónica, hay pop, del que nos gusta a nosotros, hay funk, y no sabemos que se vendrá en los próximos discos. No nos gusta atarnos a nada. A las canciones hay q dejarlas salir y que sean lo que sean, que duren lo que tengan que durar, y después a otra cosa.
- Se han presentado en diferentes escenarios provinciales y también nacionales. ¿alguna anécdota, algo que los haya asombrado que nos quieran contar? En el verano fuimos a tocar a Punta del Diablo, en Uruguay, con una banda amiga, Globo. Lo pasamos muy bien, nos comimos varios viajes, de esos que te vuelan la cabeza. Uno en año nuevo, en un bar al lado del mar, festejando con un montón de amigos cordobeses que fueron a laburar ahí, comiendo cordero a más no poder y tocando rock toda la noche, con no sé cuánta gente que estaban igual o peor que nosotros. Y otro buenísimo fue en el mar, con un hermoso atardecer, festejando el cumpleaños de uno de los chicos, en medio de las olas, y algunos metidos en bolas. Después les cantábamos a las chicas que pasaban por ahí, NowhereMan, de los Beatles, desde la cabina del salva vida a 20 voces mas o menos, que éramos todo el grupete. Algo que vamos a recordar siempre, esos regalos de la vida.
- ¿Notan alguna diferencia entre el rock local y los restantes de los escenarios nacionales que hayan recorrido? Lo poco que descubrimos en este tiempo, es que la gente de acá y la gente de allá es la misma. Si es cierto que hay lugares donde hay más movida, se hacen más festivales y quizás están mejor organizados. Pero en todos lados hay que pelearla. Tocar afuera es más que todo enriquecedor porque es siempre una experiencia nueva, pasan cosas en los viajes, y sean buenas o no, seguro que te hacen crecer. Aparte uno consigue mejores tratos, viste cómo es, sos de otro lado y entonces ya te prestan más atención.
- ¿Planes para este año?
Hacer la gira por Argentina, tocar mucho y mover el disco. Mostrar a todos el material que tenemos, compartirlo. Hacer todos los días más.
Doble N, hoy. A punto de grabar su primer DVD en vivo
Doble N, un grupo de jóvenes cordobeses, reconocidos en la escena del local a través de una banda de rock con un estilo marcadamente influenciado por legendarios como Led Zeppelín y los Guns N` Roses y cuyo origen se remonta al 2003. Describen hoy, un repaso minucioso de su historia y nos cuentan como llegaron al lugar que se encuentran, a días de grabar su primer DVD en vivo y con proyectos de hacer sonar su música por todo el país.
¿Qué es el rock para ustedes?
- El rock es para nosotros un lugar dedicado al trabajo, la pasión y el desarrollo creativo-espiritual, un espacio de libertad y expresión sin estar atado a intereses externos o presiones sociales. Un sueño de poder hacer real un mundo creativo que no le interesa atentar con valores actuales y que sirva de arma para afrontar a la vida diaria de una forma más digna, propia y audaz.
¿Cuándo y cómo surge Doble N?
- Todo comenzó a mediados del 2003 cuando Damián “Gringo” Mozetich y Franco “Tano” Lunghitano, que compartían su 3er año de secundario decidieron tener una banda de rock. Cristian “Oso” Mozetich, hermano menor de Gringo ya tocaba la batería desde los 8 años. Ahora tenía 12 y estaba muy entusiasmado con el proyecto. De esta forma surgieron los primeros ensayos en el living de los Mozetich.
Gringo cantaba y tocaba segunda guitarra, Tano guitarra líder; Oso tocaba batería y Guillermo, un compañero del secundario se sumó tocando el bajo.
Desde estas tempranas épocas de hacer ruido y enloquecer a los vecinos, la banda pasó por muchas etapas y cambiando integrantes hasta llegar a su formación actual.
El repertorio de Doble N fue modificándose con el tiempo también, creciendo y evolucionando junto con los músicos, tocando canciones de bandas nacionales como La Renga, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Divididos en primer momento, luego Guns n’roses, Led Zeppelin, Aerosmith, AC/DC, Queen y Deep Purple, que serían influencias fundamentales en los tiempos por venir. En 2005, momento en que Guillermo deja la banda y llegan Carlos “Charly” Righetti como segunda guitarra y Ramiro ocupando el rol de cantante, aunque sólo por algunos meses.
La partida de Ramiro impulsa a Charly a cantar, y con esta formación la banda adoptó el nombre de Sospecha y comenzarían a tocar en vivo en diversos escenarios locales, como pubs, centros culturales. Un tiempo después de cambiar el nombre por Doble N, que los acompaña hasta hoy, emprendieron la búsqueda de un cantante.
La banda necesitaba un frontman. Seis vocalistas fueron probados, hasta que apareció Lucas Alanis, quien los convenció de inmediato con una interpretación exuberante y cargada de energía, encajando de inmediato como la última pieza del rompecabezas.
El por qué de la formación de la banda es el impulso o mejor dicho la necesidad incorregible de poder hacer crecer este sueño del rock, de poder o tratar de vivir en el y mas allá de los tiempos duros que vivimos, tener algo autentico y tangible en la vida, un sentimiento que solo irradia poder levantarte de tu cama sabiendo que podes vivir de lo que uno llama libertad. Esa frescura que muchos pierden con el paso de los años y mas de un sueño incumplido por el miedo o la duda, nosotros lo vamos a llevar hasta el final.
La imagen de la banda está inspirada en el rock de la década de los 90 ¿Qué bandas los influenciaron, de qué manera?
- La banda esta influenciada mas bien entre las décadas que se extiende desde los finales de los ´70 con la aparición de Led Zeppelín hasta los principios de los `90 con la desaparición de Guns N` Roses. Bandas que ocupen este extensión de tiempo como son por ejemplo Aerosmith, Deep Purple, Queen, AC/CD, Kiss, Vox Dei, Pescado Rabioso, etc. Son las bases que tomo la banda de un principio para comenzar a inspirarse musical y estéticamente.
Lo que nos ata a ellos y la manera que entran a nuestras vidas se debe a la energía, determinación, desenvolvimiento y pasión que tenían y tienen sus integrantes y como la imprimen en su música. Al entenderlos a todos estos grandes artistas y percibir esa bocanada de libertad solo quisimos subir al tren de este rock que creemos que se había desvitalizado con el paso de los años y adormecido en esta parte del mapamundi.
¿Pedazos para armar es su primer disco? ¿Cuándo salió a la venta, dónde se lo puede conseguir?
- “Pedazos Para Armar” si así se llama nuestro primer disco y es la primera rueda de este bólido. Salio a la venta en noviembre del 2008 y se empezó a comercializar en Desquerías EDEN principalmente, como también por medios de los integrantes y rockerias-negocios musicales de renombre en el ámbito local.
Se trata un grupo de amigos, ¿comparten además de los escenarios, los ratos libres? - Si somos un grupo de amigos definitivamente; que mas allá de un objetivo en común compartimos asados, salidas, felicidades, angustias, éxitos y derrotas. Cabe destacar, que como siempre en cualquier grupo humano hay mayor o menor química entre cada persona pero podemos aseverar que somos un grupo muy unido y frontal.
Muchas de las letras de las canciones son propias: ¿Cuál es el mensaje que buscan trasmitir a través de su imagen, sus letras?
- Todas las letras son propias hasta el momento y esperamos escribir muchas más con el paso del tiempo. Las escribimos de acuerdo a las experiencias vividas y los momentos de madures en el que nos vayamos encontrando. Básicamente tratan del amor, desamor, relaciones humanas, sexo, presiones socioculturales, esperanzas y miedos. Lo que se busca es tratar de alzar la antorcha en la oscuridad que nos encontramos tantas veces al afrontar constantes desafíos en el día a día de dar luz, romper el hielo y desarticular, vencer barreras, crear un ámbito de aceptación y tolerancia entre las personas que les interese nuestra música o imagen, divertirse de forma vital y despreocupada pero siempre siendo una persona pensante, capaz y valiente. No nos va esa mierda de hablar de drogas todo el día o alentar al consumo, por que así nos quieren entupidos y fáciles de manipular, si quieren eso vayan al cono urbano bonaerense de Baires o ni siquiera tan lejos, pero no acá no amigos, acá tenemos una droga agudamente potente y es nuestra imaginación, belleza y calidez dirigida a la búsqueda de la paz, la mitigación del dolor a base de conseguir metas, sentirse libre y que las personas después de escucharnos quieran pegarse saques de Doble N todo el día no creo que sea tan malo, solo quizás algo vicioso.
El 24 de abril estarán grabando su primer DVD en vivo: ¿dónde será y cómo se están preparando para dicho evento? ¿de qué se trata?
- El DVD salió como un trabajo de tesis de Gringo el bajista de la banda. A este proyecto se agregaron un par de personas con la misma metas que él y todos invertimos por la causa.
La idea de este trabajo (que todavía no tiene nombre) es poder plasmar un show nuestro de una forma más cruda y directa, alejada de nuestra última presentación en la Ciudad de las Artes donde se puede ver nuestro grado de bipolaridad, tratando de explorar sonidos mas armoniosos y suaves.
Este dvd va ser presentado el sabado 24 de abril en casa Babylón donde se tomará archivo de nuestro sonido actual, el público que nos da energía y felicidad, la presentación de cinco nuevos temas que posiblemente entren en nuestro disco a editar este año si todo se da y poder de esa forma acercar material a otras partes de Argentina el trabajo, dedicación y esmero que se pone acá en Córdoba para poder llevar adelante un show de rock. Dicho esto le pedimos a todas las personas que se interesen en el rock local o nacional que vayan a esta fiesta. Vamos a contar con la presencia de VUDU una impresionante banda rosarina de gran trayectoria y que le aseguramos que los va a poner de los pelos cuando los escuchen si es que todavía no lo hicieron.
¿Expectativas y planes para este año?
- Los planes de este año es poder seguir creciendo en nuestra provincia como banda e identidad, poder traspasar los limites de la misma buscando comenzar a llevar toda esta energía a Baires, Rosario y lugar que salga de la manera más profesional posible y aventurarnos en nuevas experiencias musicales con nuestro próximo disco donde podamos seguir mejorando y llevando a todo nuestro público mejores trabajos, diversión, poder y libertad.
Para contactarte con la Banda, la dirección de Doble N es www.myspace.com/doblenrockpara quien no los conozca lo empiece a hacer y pueda ir a divertirse el 24 de abril en casa Babilón a partir de mucho mucho rock y energía.
Se pueden contactar con nosotros vía mail por cualquier duda o inquietud a través de doblenrock@hotmail.comsiempre estamos ahí y trataremos de informarles sobre todo lo que quieran amigos.
Después de su flamante presentación e el escenario de Cosquín Rock, estuvimos dialogando con dos integrantes de la banda Morfosis.
Felices de haber tenido esta oportunidad, con muchas preparación y con varios planes para este año, te invitamos a escuchar la entrevista: http://www.rokart.com.ar/morfosis.wav
La segunda edición del Carlos Paz & Love, se desarrollará el 22 y 23 de enero, un fin de semana donde se podrá disfrutar de artistas locales e internacionales de reconocida trayectoria del mundo reggae. Un festival cuyo objetivo es la trasmisión de valores como la paz y el respeto por la naturaleza, a través de la música en 5 espacios que acompañan al escenario principal además de una feria, incluyendo este año un camping dedicado exclusivamente al evento.
En entrevista exclusiva con sus organizadores nos cuentan:
¿Qué es el reggae para ustedes?
El reggae es un estilo de música que a través de el mensaje de sus letras y la "supuesta" simplicidad de su música representa la voz y la cultura de un pueblo. Cultura que comenzo a llegar a oidos del mundo a fines de los 60`s, teniendo su punto cumbre en la voz de Bob Marley. Ahora es ya parte de la cultura del mundo.
Sin lugar a dudas el reggae revoluciono musical e ideologicamente a la cultura rock y a la cultura del mundo... entregándole o dándole un nuevo aire en lo musical y en lo ideológico, fusionándose al hip hop, funk, disco, punk. Generando nuevos conceptos en el arte, en lo musical, en lo filosófico, en lo medicinal y alimenticio y más.
El reggae es respeto, paz y armonía por todo lo que podemos tener para compartir en nuestra vida.
¿Cómo surge la idea del festival?
La idea del festival surge hace mucho tiempo y permaneció respetuosamente "cogelada" y espectante frente la edición de otros festivales que se hicieron en Córdoba y luego ante el vacío de festivales de reggae que sufrieron las sierras cordobesas, volvió a tomar fuerza hasta que pudo concretarse en el 2009.
¿Cuál es su objetivo?
El objetivo es seguir brindándole espacio al público y a los artistas de reggae para que disfruten de la música y así se pueda seguir consolidando el mensaje real y positivo del reggae sobre un posible mundo mejor. Generar contactos que ayuden a seguir fomentando la unión entre público, musicos, productores de toda Argentina y Latinoamérica. También contribuir a la toma de conciencia por un mundo con menos conflictos.
¿Por qué se les ocurrió celebrar un festival de Raggae en Carlos Paz? La cercanía con la ciudad de Córdoba, es un punto muy importante. y con ello, por su ubicación geográfica, estar a un paso desde cualquier punto de la República y países vecinos.
También, el ser la segunda ciudad turística de Argentina es otro punto importante, ya que te posibilita ofrecer muchas comodidades al público que pueda venir.
El paisaje es paradisiaco, a la orilla del lago San Roque rodeados de un frondoso paisaje con todos los verdes y con las sierras como marco de una pinturita perfecta.
El festival también se desarrolló el año pasado, ¿hay algunos cambios para este año? Vamos a tratar de darle otra dinámica "más actual" a todo lo que el año pasado denominamos "los soundsystem" con varios espacios intinerantes donde djs y mcs podrán hacer freestyle, con la participación de radios por internet.
El contest.. que será un certamen en el cual la gente podrá elegir a las mejores bandas viéndolas en vivo en el festival (esperamos que esta nueva sección siga creciendo, es muy importante para la difusión de nuevos artistas, es el motor de la nueva ola).
También el paso hacia adelante con el crecimiento de la rastaferia, el paseo por los stands donde podrán ver a artesanos, diseñadores, lookeadores y difusores de la cultura reggae.
Y este año, la posibilidad de tener un camping oficial, donde los habitantes de esta especie de "villa olímpica" del reggae entre en comunión y en contacto generando un nuevo espacio para la amistad.
¿Qué es lo más complicado a la hora de montar un festival como este?
Armar el equipo de producción, conseguir el apoyo de terceros (marcas o gobiernos), cerrar la grilla con mucho tiempo de anticipación. tratar de mejorar festival a festival.
Las entradas se pueden conseguir a través de http://www.autoentrada.com/ (para todo el pais venta telefonica o por internet)
La grilla confirmada hasta el momento:
Sábado 23 de Enero: De Córdoba: La Coca Fernández
Del resto del país y del mundo: Nonpalidece Resistencia Suburbana Aline Duran (Brasil) Jahmila (Argentina / España / Italia) Shelby (Rosario)
LOS FINALISTAS IN CONTEST:
De Córdoba: KINGSTON JAM
Además: +ZION TPL por Latinoamérica + UNA NACION por el Interior de Argentina + artista a confirmar
Domingo 24 de Enero: De Córdoba: Dale Roska
Los Cafres Kameleba Quique Neira (Chile) La Big Landin Orquesta(Venezuela) Mamá Perfecta (San Juan)
LOS FINALISTAS IN CONTEST:
De Córdoba: LA ESTAZION
Además: +SUDAKAYA por Latinoamérica + LA ESTAFA DUB por el Interior de Argentina + FAUSTO & BANDA CUENCO por Buenos Aires
Muñeca Plana, participante del último Quilmes Rock realizado en el Orfeo, compite hoy por un lugar en el festival: Cosquín Rock, en su décima edición.
Surgieron hace mas de cinco años en Córdoba Capital, en el 2008 sacaron su primer disco "La Ruta Natural" con el cual recorrieron los escenarios más importantes de la provincia.
Hoy nos cuentan respecto a su selección para el Pre Cosquín Rock 2010:
"Creemos que el rock de Córdoba está sobre el paño más que nunca. A un set de cuerdas de estallar en la Comuna, sentimos que esta selección puede dispararse para cualquier lado y queremos estar ahí cuando explote."
- ¿Cómo ha sido este año para ustedes? Este año ha sido muy productivo para nosotros, principalmente porque dos grandes músicos amigos reafirmaron el sonido que se buscaba en estudios y principalmente en el escenario, garganta a garganta con la gente.
- ¿Cómo se sienten con esta elección? Nos sentimos halagados que nos hayan invitado y esperamos no defraudar. Tuvimos un buen año ya que tambien nos eligieron para abrir el Quilmes en el Orfeo y nos divertimos mucho. Todo el año ha sido un gran ensayo para esta fecha, cada presentación sumó muchísimo, porque así lo percibimos directamente desde la gente.
- ¿Qué le quieren decir al público? A todos los que nos conocieron por la radio, un cd, un escracho en la calle o habiendo pagado una entrada para conocer o volver a ver a Muñeca Plana, les agradecemos humildemente el aguante, sabemos que todos ustedes van a estar en Captain Blue con nosotros, y los que no nos conocen... se van a llevar una muy buena sorpresa. Muñeca Plana es rock®gae cordobés.
Muñeca Plana es:
Federico Lusianzoff - voz y guitarra
Pablo Luna - batería
Fernando D'anquin - guitarra
Pablo Gonzalez - bajo
Compartimos el video Será (hasta el final) dirigido por Silvio Freytes:
Philomena, amantes de la canción. Hoy en el Pre Cosquín
Esta noche comienza el Pre Cosquín Rock Córdoba 2010, y a pocas horas de iniciarse hemos tomado contacto con integrantes de otra de las bandas que hoy competiran, se trata de Philomena. Banda oriunda de Villa María, que surgió en el año 2006, bajo el nombre "La Flaca" y que a los tres años de haber tocado, eligieron cambiarlo a Philomena, que en griego significa "amantes de la música". Una banda en progresivo crecimiento, con un EP sacado a mediados del 2009 y con un disco que están produciendo de la mano de Enrique Aiello. Los chicos, no quisieron dejar de ser parte de nuestra trivia de preguntas, armadas para que el público los conozca un poco más, y los elijan esta noche:
- ¿Han tenido oportunidad de participar otro año en esta selección? ESTA ES LA PRIMERA VEZ QUE DECIDIMOS PRESENTARNOS AL PRE, CREEMOS QUE ESTAMOS LO SUFICIENTEMENTE MADUROS EN CUANTO A LO MUSICAL COMO PARA ESTAR A LA ALTURA DEL FESTIVAL.
- ¿Qué significa para ustedes haber sido seleccionados para el Pre Cosquín Rock? PARA NOSOTROS ES ALGO MUY IMPORTANTE, YA QUE DESPUES DE TANTO ESFUERZO QUE LE METEMOS AL PROYECTO COMO LO FUE EL CAMBIO DE NOMBRE (ANTES “LA FLACA”), LA GRABACION DEL “EP”, LA FILMACION DEL VIDEOCLIP, LOS VIAJES A BUENOS AIRES, LA PRODUCCION DEL DISCO PARA EL AÑO QUE VIENE, ENTRE TANTAS COSAS, ES MUY LINDO QUE SE VAYAN DANDO ESTOS PEQUEÑOS FRUTOS. SI BIEN NO SOMOS MUY PARTIDARIOS DE LO QUE REFIERE A LAS “COMPETENCIAS” ENTRE BANDAS PORQUE NO NOS GUSTA QUE EL ROCK NOS DIVIDA, SINO TODO LO CONTRARIO, TAMBIEN ENTENDEMOS QUE ES LA UNICA FORMA PARA PODER SELECCIONAR LAS BANDAS GANADORAS Y LES AGRADECEMOS A NUEVA TRIBU POR ESTA OPORTUNIDAD!
- ¿Cómo se van a preparar para ésta ocasión?
PARA ESTA MINI-FECHA DE 3 TEMAS VAMOS A INTENTAR RESUMIR UN POCO LO QUE SE TRATA “PHILOMENA” Y TRANSMITIR TODA LA ENERGIA Y BUENA ONDA QUE NOS CARACTERIZA.
- ¿Algún mensaje especial que quieran enviar a la gente para que los valla a alentar?
A LA GENTE QUE NOS CONOCE YA SABE LO Q LABURAMOS Y A LOS QUE NO LOS INVITAMOS A ESCUCHARNOS Y CONOCERNOS PARA QUE SE SUMEN A ESTA GRAN FAMILIA QUE CON MUCHA HUMILDAD LA REMAMOS DE FORMA TOTALMENTE INDEPENDIENTE PARA CUMPLIR NUESTROS SUEÑOS.
Philomena es:
AGUSTIN VODANOVIC: Voz, 1º guitarra y armonica POCHO QUINTANA: Voz, 2º guitarra y charango FEDE LABANTI: Teclados y coros WILLY GALÁN: Percusión RENZO MORELL: Bajo YUKI MUÑÓZ: Batería
Creada en el 2004, Perros de la Calle es una banda de rock con influencias muy marcadas de los Rolling Stones, AC/DC, Ratones Paranoicos, Viejas Locas y hasta de los Ramones.
Hace varios años esta sonando en Córdoba, y espera del 2010 el salto que logre ubicarla unos lugares mas arriba, no solo en esta ciudad sino tambien expandiendose por el país. Luego de haber sido seleccionados para el pre-cosquin 2010, Perros de la Calle nos cuenta como se preparan para la fecha que otorga un lugar en el festival de rock mas importante del pais.
¿Han tenido oportunidad de participar otro año en esta selección?
Si, justamente el año pasado quedamos seleccionados y estuvimos muy cerca de ganarnos un lugar en Cosquín. Quedamos segundos a 18 votos de la banda que resulto ganadora.
¿Qué significa para ustedes haber sido seleccionados para el Pre Cosquín Rock?
Es un honor, que nos tengan en cuenta nos emociona mucho como banda. Estamos hace tiempo rodando, tocando y tocando, tratando de mejorar y ofrecer cosas nuevas, y esta bueno cuando te reconocen todo el laburo que se hace.
¿Cómo se van a preparar para ésta ocasión?
Con las ganas que nos caracterizan, si hay algo que tiene Perros de la calle son ganas y lo bueno es que nunca nos guardamos absolutamente nada, la gente que nos conoce y nos sigue saben como transpiramos la camiseta, lo hacemos por nosotros porque no hay nada que nos gratifique tanto como estar arriba de un escenario y lo hacemos por ellos que son incondicionales, ellos son "los curdas de la calle" , las "perras de la calle" , y Santi "el infaltable", ellos son parte de esto también. Y UNA PARTE SUPER IMPORTANTE.
¿Alguna sorpresa que quieran adelantar?
Nos contaron que nos estan preparando un trapo grande para ese dia. Sabes lo que significa eso? que un pibe o un grupo de pibes gasten tiempo y guita para hacernos algo a nosotros es una sorpresa maravillosa.
Y quizas la sorpresa mas grande, es que estamos por empezar a grabar nuestro primer disco de estudio, en febrero arrancamos y lo va a producir un referente del rock nacional (o por lo menos para nosotros lo es), que ya lo vamos a contar a su debido tiempo.
¿Alguna característica diferencia esta banda de las demás?
Hace algun tiempo te hubiese contestado el entusiasmo y el rock and roll al palo. Sigue estando todo eso, pero es como que crecimos y abrimos un poco la cabeza, en nuestro repertorio ahora hay baladas, punk, funk, blues y hasta un TANGO! Igual todo esto no fue planeado, se trata de ir evolucionando como banda, no quedarnos en lo que eramos hace 3 años atrás. El día que pensemos que no podemos mejorar directamente no tocamos más.
Igual aclaro la banda es rock and roll...el rock es la música y el roll lo tomamos como la rebeldia aunque nos contradigan es lo que pensamos.
¿Por qué consideran que deben ser votados?
No se si consideramos que debemos ser votados, ese día tocan otras bandas y merecen nuestro respeto, por algo estan ahi, hay público para todas las bandas y los estilos, no hay música buena o mala, la música buena es la que nos gusta a cada uno en particular, hay gente que escucha reggaeton y uno dice "como puede ser?" y si te pones a pensar, quién es uno para decir que esta bien y que esta mal. La música que llene los oídos de cada uno es la mejor, después habrá periodistas especializados que harán una crítica con fundamentos pero ni asi creo que tengan razón.
¿Algún mensaje especial que quieran enviar a la gente para que los valla a alentar?
El mensaje para despedirnos es que la gente vaya, van a escuchar en gran medida a las mejores bandas del circuito local y nosotros les vamos a ofrecer lo mejor que tenemos para que sea una gran noche, nuestra banda disfruta si el público disfruta, no tocamos solo para y por nosotros.
Van a escuchar rock and roll sin vueltas, historias de amor, de desamor, temas que hablan de rock, de la locura, el delirio que produce todo esto, pero nada de bajón ni mensajes que no tiene sentido seguir recordando para que la gente se amargue, no hablamos de politica, ni de golpe de estado ni de las malvinas ni nada de eso. Lo único que podemos prometer es dejar todo para hacer un gran show.
INTEGRANTES
JOSUE EN VOZ MATIAS EN GUITARRA HARRY EN GUITARRA BOTY EN BAJO LUCAS EN BATERIA